Creanavarra Centro Superior de Diseño

Los alumnos de Creanavarra comienzan las prácticas en empresa

Los alumnos de Diseño Gráfico, Diseño de Interiores y Diseño de Videojuegos de Cranavarra se encuentran ya integrados en sus puestos de prácticas en empresa, que les permitirán llevar a un entorno real lo aprendido en las aulas. Estas prácticas se encuentran incluidas en los planes de estudio de todas las titulaciones de la escuela.
 
Las empresas que acogen a los alumnos en prácticas cubren una variedad de sectores en relación con el diseño, los videojuegos, la tecnología y el interiorismo:
– Ain3, más que arquitectura interior
– Arquitectura y Diseño Mobilarte
– Ayuntamiento de Burlada
– Bayaderos
– Consulting Margarita
– Collazos Comunicación
– Corlagonet
– Dana Models Agency
– Edurne Ibáñez
– Escuela Navarra de Diseño
– Garaigorta de Dios Urko e Ilundain Purroy Miren Arantxa
– Geoactio
– Iberostar Hoteles y Apartamentos
– Imaginarte
– Infinity K
– Itziar Ibarguren
– Javier Andradas Asurmendi, Arquitectura Interior y Diseño
– Javyser
– Nobilna Cocinas
– Lorem Solutions
– Obelia Creativos
– Prodak
 
Para realizar estas prácticas de 300 horas de duración los alumnos deben estar matriculados en el último curso de su carrera. Por su parte, las empresas se comprometen a ofrecer una tutela continua al alumno.
 
Las prácticas en empresa se llevan a cabo mediante un acuerdo de colaboración entre la compañía, la Escuela y Fundatic, una fundación sin ánimo de lucro para el desarrollo de las tecnologías de la información y el diseño en Navarra.

Prueba de acceso a los estudios de Diseño para mayores de 17 sin Bachiller

Creanavarra Centro Superior de Diseño ha convocado unas pruebas de acceso destinadas a mayores de 17 que no cumplan los requisitos de acceso directo y estén interesados en estudiar alguna de las titulaciones que ofrece el centro:

 
Las pruebas de acceso se destinan a personas mayores de 17 años sin Bachillerato, C.F.G.S. o prueba de acceso a la universidad para mayores de 25 años.
 
Estas pruebas se realizarán en dos convocatorias en las instalaciones de la Escuela:

  • 15 de junio, 18.00 horas
  • 7 de septiembre, 18.00 horas

 
Para inscribirse y obtener más información sobre las pruebas de acceso, pueden dirigirse a la escuela a través del formulario de la página web o llamar al 948 29 19 03. Las personas que no puedan hacer las pruebas de acceso en las fechas señaladas pueden ponerse en contacto con la Escuela, estudiaremos cada caso personalmente.
 

Charla con María San Miguel, diseñadora y propietaria de Minx

Varias alumnas de 1º y 2º de Diseño de Moda han participado en una visita a la boutique Minx, donde han conocido de mano de su propietaria María San Miguel los entresijos de la gestión de una tienda y han recibido valiosos consejos para su futura carrera profesional.
María San Miguel estudió Moda en el Instituto Marangoni de Milán y se especializó en vestuario cinematográfico y teatral. Al término de sus estudios fue seleccionada por la empresa Max Mara para realizar prácticas en su departamento de punto, lo que le permitió conocer a fondo esta área en la que no abundan los especialistas.
Tras su experiencia en la firma italiana María regresó a Pamplona y abrió Minx, una tienda en la que vende marcas francesas e inglesas en exclusiva para la ciudad. María transmitió a las alumnas de Moda la importancia de dominar la confección y el patronaje, y de escoger un área de especialización. Igualmente comentó con sus alumnas algunas de las ideas que ha puesto en práctica para hacer de Minx una tienda dinámica y atractiva para los clientes.
Además de organizar exposiciones y talleres con regularidad, la boutique tiene una presencia activa en redes sociales, que utilizan para dar a conocer sus prendas. María también transmitió a las alumnas la importancia del diseño y renovación de los escaparates, otra de sus principales herramientas de promoción y venta.
 

Javier Sesma, del diseño gráfico al 3D para videojuegos

Los alumnos de 1º curso de Diseño y Programación de Videojuegos y de 1º de Diseño Gráfico han asistido a una charla de Javier Sesma, diseñador gráfico y artista 3D, sobre el videojuego en el que está trabajando en la actualidad, un juego de carreras para Android. Durante la charla Javier Sesma explicó a los estudiantes cuál es su rol dentro del equipo de diseño del videojuego y cómo interactúan los diferentes profesionales para llegar al producto final.
En su equipo trabajan en la actualidad dos diseñadores gráficos, dos concept artists, una directora de arte, un coordinador y él mismo como modelador. La función de Javier Sesma es llevar al 3D los dibujos de los concept artists.
Javier Sesma es titulado HND in Graphic Design por Creanavarra Centro Superior de Diseño. Al término de sus estudios completó su formación con un master en Animación 3D, y a día de hoy trabaja en el modelado para videojuegos en la empresa Codiwans.
 

Sinpatron, en el libro 'Los 100 mejores diseñadores de moda contemporáneos'

Alberto Etxebarrieta, diseñador de Sinpatron y profesor de Creanavarra Centro Superior de Diseño, es uno de los creadores recogidos en el libro ‘Los 100 mejores diseñadores de moda contemporáneos’. Esta obra, escrita por Paz Diman, ha sido publicada recientemente por la editorial MaoMao Publications y se distribuye en España a través de Gustavo Gili.
Este no es el único libro en el que aparece el trabajo de Sinpatron. Sus modelos también puede contemplarse en el libro ‘Menswear Fashion Forward Designers’, una recopilación del trabajo de diseñadores de moda masculina seleccionada por Louis Bou y publicada por Monsa.
Fuera de España, ‘La poesía della moda’, de la editorial italiana Logos y que hace un repaso a los creadores más originales del momento, también ha seleccionado el trabajo de Sinpatron.

Una hora de Diseño con Octavio Pardo

«Que todos vuestros amigos y familia sepan lo que hacéis. Y que crean que lo hacéis bien».
«Si buscas trabajo cuando lo necesitas ya es demasiado tarde».
«Un cliente satisfecho o un trabajo bien hecho son publicidad ambulante».
«Experimentad sin parar».
Y así, hasta llegar a una docena de consejos. El diseñador gráfico Octavio Pardo condensa en estas pequeñas píldoras su experiencia y su visión de lo que él considera la profesión más bonita del mundo.
Con el título «Casi todo lo que puedo enseñar de Diseño en 1 hora», el diseñador especializado en Tipografía ha ofrecido una charla a los alumnos de Diseño Gráfico en la que ha explicado a los estudiantes cómo desarrollar una carrera profesional usando como ejemplo sus propios proyectos, algunos desarrollados durante su etapa de estudiante y otros como diseñador en activo.
«El Diseño para mí es una filosofía», explica. No solo es una cuestión de estética o de simplemente lograr que un objeto sea bonito, sino una manera de afrontar un proyecto y ofrecer soluciones.
Octavio Pardo, que se interesó por el Diseño Gráfico mientras estudiaba Bellas Artes, terminó por especializarse en Tipografía, área en la que está centrado ahora mismo. En un contexto en el encontrarse con fuentes pirateadas es cada vez más frecuente, defiende el trabajo de estos especialistas: «Invito a quien no quiera pagar por una fuente a que venga un día a trabajar conmigo», bromea.
Desarrollar una tipografía requiere obviamente una buena dosis de creatividad, pero sobre todo trabajo concienzudo para perfeccionar hasta el último detalle en cada uno de los caracteres que componen una tipografía. Y este nivel de perfección no siempre se consigue al utilizar algunas de las fuentes gratuitas que pueden descargarse en internet y en las que obviamente no se ha invertido tanto tiempo ni esfuerzos como en una comercial.
«Las tipografías son como coches, y desarrollar un proyecto de diseño es como correr en una carrera. Tu proyecto puede seguir siendo válido, pero usar una fuente gratuita es como intentar ganar la carrera con un 600».
Tras su paso por la universidad Octavio completó su formación como diseñador Estados Unidos, Barcelona y Reino Unido, donde cursó el Master de Diseño de Tipografía de la Universidad de Reading.
Ha trabajado en estudios y agencias de San Sebastián y Barcelona y hasta hace poco en la Typofonderie de Paris junto a Jean François Porchez, uno de los tipógrafos más importantes del mundo. En la actualidad desarrolla varios proyectos como freelance en Pamplona, su ciudad natal.
Su primera fuente comercial, Sutturah, ha ganado el Excellence in Type Design del Type Directors Club y está nominada en los premios Laus del diseño gráfico y la comunicación visual. Su trabajo ha aparecido en algunas de las revistas más importantes de diseño del mundo como ‘Page’ o ‘Print’.
 

La empresa Lorem Solutions analiza el desarrollo de una aplicación movil con los alumnos de Videojuegos

La empresa Lorem Solutions ofreció ayer una charla a los alumnos de Diseño y Programación de Videojuegos en la que explicaron cómo desarrollan su trabajo en el sector de las aplicaciones móviles. Usue Napal, directora de desarrollo, y David Bayón, director ejecutivo y co-fundador de la empresa, explicaron cada una de las fases de la producción y diseño de una aplicación móvil, desde los primeros contactos con el cliente hasta su lanzamiento.
A la charla asistieron los alumnos de los tres cursos de la carrera de Diseño de Videojuegos como complemento a la asignatura de Programación para dispositivos móviles.
La empresa Lorem Solutions desarrolla aplicaciones para todas las plataformas y además ofrece otros servicios como geolocalización, realidad aumentada, juegos y advergaming, contenidos web…
Lorem Solutions ha desarrollado entre otras oGobNavarra, una aplicación de incidencias del Gobierno de Navarra; Bullrunning Trainer, para Kukuxumusu y el Ayuntamiento de Pamplona, y la guía de museos de Navarra, también para el Gobierno foral.

Edurne Ibáñez presenta su colección en la Pasarela Gasteiz On 2012

Edurne Ibáñez, diseñadora de Moda y profesora de Creanavarra Centro Superior de Diseño, ha presentado su nueva colección otoño-invierto 12/13 en el 14º Encuentro Nuevos Creadores de Moda organizada dentro de la Pasarela Gasteiz On 2012.
Edurne Ibáñez continúa en esta colección con la seña de identidad que le han caracterizado hasta ahora: el uso de materiales reutilizados y poco habituales en el mundo de la Moda. En esta ocasión destacan las radiografías combinadas con pluma natural, encajes y tejidos trabajados en volumen. El negro sigue siendo el color predominante, si bien la diseñadora ha adelantado que en sus próximos trabajos romperá con esa tendencia.
La joven diseñadora navarra combina la docencia con el desarrollo de sus propias colecciones, la confección a medida y el diseño de vestuario para diferentes producciones artísticas, como ‘El guardián de los cuentos’ y ‘Toyshop’ de la Opera de Cámara de Navarra.

Edurne Oroz, seleccionada para los XXV Premios Nacionales a la Moda para Jóvenes Diseñadores

La alumna de 2º de Moda de Creanavarra Edurne Oroz ha sido seleccionada por la Asociación de Nuevos y Jóvenes Diseñadores (ANDE) para representar a Navarra en los XXV Premios Nacionales a la Moda para Jóvenes Diseñadores.
La elección del ganador final se realizará el 16 de febrero en el Recinto Telefónica Flagshipstore de Madrid. El diseñador elegido por el jurado recibirá como premio un stand para presentar de su colección en el salón Pret-à-Porter de Paris y 6.000 euros. Además del jurado de ANDE, en esta edición habrá un segundo jurado compuesto por periodistas del sector.
Edurne Oroz se ha inspirado en la fusión de la cultura marroquí y la cultura del reagge para crear la colección con la que ha participado en el concurso. La joven diseñadora empezó a trabajar en este concepto el año pasado, durante su primer año de estudios en Creanavarra. «He tomado los tres colores bases del reagge, que son el amarillo, el verde y el rojo, y los he utilizado en unos tonos más neutros, como el caqui y el granate», explica sobre su colección. «Por otro lado, hay estampados coloridos fruto de la inspiración marroquí».
Del total de 10 modelos que componen la colección, Edurne Oroz ha confeccionado seis que se presentarán en Madrid. «Dos de ellos los cosí el año pasado dentro del trabajo del centro y ya se pudieron ver dentro del desfile de fin de curso». La colección completa se podrá ver en el Centro de Arte Contemporáneo de Huarte del 3 al 13 de febrero.

Convenio con la Asociación Navarra de Empresas de Comunicación y Publicidad

Creanavarra Centro Superior de Diseño y la Fundación Navarra para el Desarrollo de las Nuevas Tecnologías de la Información (Fundatic) han firmado un convenio de cooperación educativa con la Asociación Navarra de Empresas de Comunicación y Publicidad, que permitirá a los alumnos del centro realizar prácticas en las empresas asociadas a esta institución.
Durante los tres años que durará el convenio, Creanavarra y la Asociación Navarra de Empresas de Comunicación y Publicidad colaborarán para ofrecer a los alumnos de último curso las prácticas formativas obligatorias que se incluyen en los distintos planes de estudio y que complementan la formación recibida en las aulas. Por su parte, Fundatic se encargará de gestionar y coordinar las distintas acciones que se deriven de la ejecución de este acuerdo.
«Nuestras titulaciones cuentan con un período de prácticas en empresa porque creemos que es una de las mejores maneras de preparar a nuestros estudiantes para el mercado laboral», explicó la directora de Relaciones Externas de Creanavarra, Eva Beperet, que valoró muy positivamente la consecución del acuerdo. «Estoy convencida de que esta colaboración va a resultar muy positiva tanto para los alumnos como para las empresas de la Asociación, que siempre ha mostrado su voluntad de colaborar con la formación de los profesionales del futuro».
Por su parte, el presidente de la Asociación de Empresas de Comunicación y Publicidad, David Arratibel apuntó: «Cuando fundamos la asociación, tuvimos muy presente el objetivo de mantener un diálogo constante entre formación y profesión, sabemos que es un pilar fundamental para el futuro de este sector».
En todo momento los estudiantes contarán con un tutor por parte de la escuela y otro por parte de la empresa que velarán por el buen desarrollo de las prácticas, que tendrán un mínimo de 250 horas y un máximo de 450 horas. A su término los estudiantes recibirán un certificado acreditativo de su paso por la empresa.